Willy De Sauter

L’artiste belge Willy De Sauter travaille sur un corpus d’œuvres cohérent depuis les années 1960, en utilisant un langage visuel fondamental. Alors que ses premières œuvres étaient principalement construites à travers la répétition constante de motifs linéaires, il s’est plus récemment concentré sur des peintures monochromes à la craie et des objets.

L’objectif de l’exposition au Museum Dhondt-Dhaenens n’est certainement pas de fournir un aperçu rétrospectif de l’œuvre de l’artiste, mais plutôt de suivre certaines voies explorées par l’artiste pour parvenir à son œuvre la plus récente.

Les récentes œuvres monochromes à la craie de Willy De Sauter poursuivent son exploration de longue date d’une approche fondamentale de l’art. La simplicité et l’austérité de l’œuvre résultent de son processus constant de réduction pour atteindre l’essence. Néanmoins, ces œuvres exigent également un processus créatif intensif et artisanal, impliquant l’artiste. Malgré leur apparence minimaliste, les œuvres à la craie peuvent également être liées à la tradition picturale occidentale : les Primitifs flamands, par exemple, utilisaient un mélange de craie et de colle comme couche de base pour leurs panneaux en bois.

Les dimensions et épaisseurs variables des panneaux, ainsi que le choix de présenter les œuvres parfois horizontalement et parfois verticalement, créent un jeu rythmique dans l’espace. Willy De Sauter cherche toujours à débarrasser au maximum l’espace d’exposition du bruit visuel ou de la pollution qui détourne l’attention. Ainsi, une exposition de Willy De Sauter devient un espace serein qui, pour certains spectateurs, peut même avoir une qualité méditative.